Sonia Mohammed Merabet Laissez-vous emporter par l'art

Title

Description

Dans cette analyse, nous allons étudier l’affiche ci-dessus titrée “Laissez-vous emporter par l’art”. La technique de production pour cette image trompeuse est une affiche de spectacle réalisée à l’aide du logiciel de conception graphique Canva. Les thèmes abordés seront le mystère, la métaphore et l’illusion d’optique comme le montre cette affiche. L’intrigue principale, quant à elle, portera essentiellement sur le message véhiculé au travers de cette représentation que l’on peut caractérisée comme étant énigmatique. En réalité, le fait d’associer l’illusion d’optique à l’art de la scène est une façon, en quelque sorte, de transposer mon analyse en un spectacle théâtral.

À travers cette création, ma volonté était de faire un lien entre le voyage, ce qui justifie l’usage du champ lexical lié au monde marin comme le verbe “emporter” que l’on peut aisément interpréter comme le courant maritime, et le voyage artistique grâce à l’affiche de spectacle conceptualisée. Par ailleurs, le spectateur est convié à cet évènement le 26 Janvier 1998 et le choix de cette date n’est pas anodin. Effectivement, il s’agit de la date de la création du théâtre du Phénix de Valenciennes, endroit emblématique de la région Hauts-de-France pour toutes les représentations artistiques depuis près de trois décennies.

Cette date vise ainsi à laisser tout récepteur perplexe quant à la véracité de cette image et quant au véritable message communiqué au travers de cette affiche : Quel est ce voyage auquel on désire me convier ? Dois-je prendre cette information au sens figuré ou s’agit-il d’un réel voyage maritime ou artistique ? Pourquoi le choix d’une telle date et a-t-elle un lien avec l’image représentée dans le corps de cette affiche ?

Je peux également affirmer que le choix du noir et du blanc pour illustrer cette création a pour objectif de ne pas laisser percevoir davantage d’indices au spectateur au sujet notamment concernant l’origine de l’image présente sur l’affiche. Pour mieux appréhender le caractère trompeur de cette image, nous allons focaliser notre analyse sur la configuration du message au plan formel, sur la relation au contenu à ce qui est représenté ainsi qu’aux interprétants sociaux et culturels qui lui sont associés.

A comme étudiant

Sonia Mohammed Merabet

Source

Laissez-vous emporter par l'art

A comme question

1 - Justification du caractère trompeur de l'image

2 - Analyse syntaxique

3 - Analyse sémantique

4 - Analyse pragmatique

5 - Pourquoi et en quoi cette image est-elle trompeuse ?

6 - Raisons de ce choix

7 - Conclusion

8 - Bilan

A comme réponse

1 - Alors que le récepteur s’attend à prendre part à un voyage mêlant l’art de la scène et les flots de l’océan, il est en réalité question d’un voyage intellectuel et artistique faisant écho aux représentations artistiques proposées par le théâtre du Phénix. Celui-ci est d’ailleurs daté au 26 Janvier 1998, date d’inauguration du théâtre du Phénix, pour guider l’observateur quant à la réelle représentation communiquée par cette affiche de spectacle.
De surcroît, les illusions d’optique sont des images que l'œil perçoit sans que le cerveau ne parvienne à les comprendre, du moins, à comprendre le véritable sens qu’elle renferme. Pour cette affiche de spectacle, l’interprétation de l’image est perturbée par les tons sombres, la perspective, le cadrage et également le manque de connaissance de l’univers culturel. En effet, selon moi, pour percevoir le théâtre du Phénix en dehors du bateau il est primordial d’avoir connaissance de l’existence de cette scène nationale pour pouvoir interpréter cette photographie.
Cette image, pour lui conférer un caractère trompeur, repose sur la métaphore qui est un procédé par lequel s’effectue un transfert de sens. Ce transfert est réalisé à partir d’un domaine d’origine (domaine source) vers un domaine de destination (domaine cible). Ce procédé transporte la signification d’un domaine (bateau) par le biais d’une comparaison, ici, il s’agit d’associer le voyage en bateau au voyage imaginatif procuré par l’art de la scène. Par ailleurs, on dit que l’on est plongé (terme associé à la nage et donc au domaine maritime) dans nos pensées lorsque celles-ci nous envahissent de façon exagérée.
L’image vise à tromper le récepteur par le biais de différentes méthodes :
Au plan plastique : L’utilisation des nuances de noir et blanc qui laisse le récepteur associer l’affiche à une dimension temporelle (création de longue date voire à la période avant la création de la couleur)
Le cadrage : L’élément photographié, le théâtre, est de taille imposante et le cadre adopté ne permet pas de percevoir ce qui l’entoure. On peut toutefois s’imaginer le prolongement de ce dernier.
L’angle de prise : Il donne une impression de grandeur, le sujet se sent inférieur au vu de la taille de l’élément photographié.
Au plan linguistique : Le champ lexical adopté dans le corps de cette affiche renvoie fortement à l’univers “artistique” (“l’art”, les rubriques “thèmes” et “plot”, la mise en page sous forme d’affiche de spectacle avec le titre) et à l’univers du voyage notamment le voyage en mer (“laissez-vous emporter”, “bateau”). C’est ce qui inspire le récepteur a créé une connexion entre ces deux univers et à interpréter la photographie comme étant un bateau et non un théâtre.

2 - a). Les signes plastiques :
L’objet de notre analyse est une affiche de spectacle sous format vertical. L’image a été conçue à l’aide de l’outil de conception graphique nommé Canva. Chaque élément : texte en gras - texte - image - encadré ont été ajoutés manuellement à cette création et sont le fruit d’un assemblage. Cette affiche regroupe plusieurs composantes, notamment du texte comme nous venons de le signifier ainsi qu’une photographie de ce qui semble être un bateau. Pour ancrer cet élément crucial dans le format de l’affiche, elle est placée à l’échelle supérieure et en gros plan forçant le récepteur à s’interroger à son sujet. Elle est également dotée d’un texte visuel pour guider l’observateur dans sa lecture de l’affiche en présentant le plot - ou intrigue - du spectacle ainsi que les thèmes abordés.
En termes de couleurs et d’éclairages, l’image est sombre et en noir et blanc. On peut également constater des contrastes de gris et blanc en arrière plan. Ce choix montre l’envie de concentrer le spectateur sur le sujet principal de ce cliché : le (prénommé) bateau. L’image, mais aussi l’affiche dans son intégralité, est recouverte de tons neutres en passant par les titres et les descriptions qui lui sont associés. L'œil est d’ailleurs moins sensible à une couleur plusieurs fois répétées.
Concernant le cadrage proposé pour ce support photographique, il s’agit de la contre-plongée qui grandit le bateau et donne une impression semblable à la vision naturelle. Le cadrage de l’image délimite le champ - le bateau - et le hors champ vaste qui renvoie à l’image et qui est également significatif.
La composition de cette image passe par la perception des éléments visuels de la photographie et de l’affiche dans son ensemble. Le respect des composants d’une affiche de spectacle : nom de la pièce, nom de l'auteur, l’accroche, le titre, le synopsis - ou intrigue de la dite pièce permet de guider le récepteur à percevoir l’image comme telle.

b). Les signes iconiques :
Le philosophe américain Peirce affirme que l’iconicité, issue de la science des signes, repose sur notre représentation et ainsi que la photographie renvoie à notre représentation du monde. Cette théorie s’adapte parfaitement à ce document visuel puisqu’il repose sur la plasticité de la matière à l’aide de signes iconiques (contrastes, couleurs, objets etc.).
À cette étape de notre analyse, il est donc primordial de décrire les unités visuelles présentes sur ce document, principalement l’image représentée sur l’affiche de spectacle en contre-plongée.
Le manque de couleur et l’usage du gros plan ne laisse pas percevoir les indices sur l’hors champ. Toutefois, le fait d’avoir disposé cette photographie en haut de ce document visuel marque la volonté d’en faire son élément principal.
Ainsi, les signes linguistiques visent ainsi à lui conférer un sens et une interprétation préconçue. Il s’agit bien évidemment d’un choix délibéré de ma part pour lier à la fois texte visuel et image photographiée. Ce dernier point sera repris dans le corps de l’analyse pragmatique. On constate que les signes iconiques (représentation du monde) et plastiques coïncident pour donner un sens à l’affiche de spectacle avant de l'associer à l’objet principal, la photographie qui l’illustre.

c). Les signes linguistiques :
Un message visuel doit, qu’il soit implicite ou explicite, s’accompagner d’un langage quelque soit sa forme (écrite - orale - verbale). Pour la création de cette affiche, le langage est sous forme écrite. Le message communiqué par ce document prend la forme d’un titre “Laissez-vous emporter par l’art” permettant alors de donner un indice au récepteur sur la représentation de l’image en dessous du signe linguistique.
Il ne s’agit pas de l’unique élément textuel. Effectivement, cette affiche est destinée à se lire de haut en bas pour l’interpréter librement et comprend de nombreuses informations pour éclairer l’observateur. Notamment les thèmes - mystère - métaphore - illusion d'optique qui vise à plonger le spectateur dans la confusion. L’intrigue - ou plot - du spectacle énonce succinctement ce qui s’apprête à être évoqué dans le spectacle.
Ces termes ont pour but d’introduire le récepteur à l’univers de l’illusion d’optique et de l’art du spectacle notamment par le biais du vocabulaire utilisé. Le champ lexical lié au monde maritime a donc pour objectif de guider, une fois de plus, l’observateur à interpréter la photographie figurant sur l’affiche de spectacle comme étant un bateau.

3 - Nous pouvons rappeler, en amont de l’interprétation de cette affiche, quelle est l’essence même de la perception chez l’être humain. Le phénomène de perception est un processus de sélection et d’organisation des stimulis issus de l’environnement. Nous disposons de processus et de stratégies qui nous permettent de compenser nos capacités cognitives limitées. Cela peut parfois nous amener à faire des erreurs liées à une mauvaise perception. C’est d’ailleurs pour cette même raison que l’on parle d’illusions d’optique. L’analyse sémantique porte sur la relation entre l’objet et le signifiant. Soit entre l’affiche et le contenu de cette dernière.
Cette affiche peut facilement être reliée au monde du spectacle, notamment au travers des signes linguistiques comme évoqué précédemment “voyage” - “artistique” - “thème” - “plot” ou encore le format vertical, en portrait, adopté. Cet évènement est aussi daté “le 26 Janvier 1998”, cette date vise à interpeller le récepteur et à s’interroger sur l’origine du choix de cette dernière.
Par le biais de l’intrigue du spectacle (le plot), l’observateur reçoit de nombreuses informations quant au sujet qui sera abordé au cours de cet événement. Il est ainsi poussé à interpréter la photographie comme un “bateau” qui donne l’impression d’incarner l’objet principal du spectacle. Néanmoins, la description du spectacle semble également l’avertir quant à la véracité de cette représentation. La présence de ces traces textuelles apparentes, notamment le titre, sont à rapporter à l’élément crucial de cette affiche, c’est-à-dire le bateau.
Pour interpréter le contenu du message, il est essentiel de comprendre le symbolisme de la relation entre le bateau et l’art de la scène. Il s’agit d’une association entre ces deux éléments. Cela laisse libre court quant à la mise en scène et à la réelle représentation dissimulée derrière ce moyen de transport maritime. Avec l’appuie d’une rhétorique du filtrage, la photographie et le corps de l’affiche de spectacle étant en noir et blanc, on ressent comme un écart par rapport à la photographie en couleur. Ces tons ancrent la photographie dans l’intemporalité en s’adaptant à toutes les époques et permettent, une fois de plus, au récepteur de se concentrer non pas sur les variations de tons ou de couleurs, mais uniquement sur l’élément au centre de celle-ci.
Pour clôturer cette analyse sémantique, nous pouvons aussi affirmer que cette affiche peut aussi être rapportée à une métaphore résultant de l'interaction entre le domaine source et la cible. Les propriétés du bateau sont projetées sur le domaine primaire, le voyage qui peut être : le voyage en mer, mais également le voyage de l’esprit devant une représentation artistique. Elle symbolise la relation évidente entre ce qui semble être un bateau et l’art de la scène.
En somme l’idée, par l’utilisation de ce qui semble être un bateau, est de relier l’art à un “voyage artistique”. On peut interpréter ce “voyage”, pas seulement comme un voyage maritime comme le laisse sous-entendre les signes linguistiques, mais également comme un voyage intellectuel, d’émotions et de découvertes artistiques.

4 - Si l’analyse sémantique nous conduit à interpréter le contenu du message de l’image, l’analyse pragmatique nous conduit à nous pencher sur le sens de l’énonciation et sur les dimensions culturelles et sociales de cette dernière.
Dans ce sens, en termes d’énonciation, l’image a pour but de faire passer un message à travers une affiche de spectacle artistique, particulièrement celui d’informer sur un événement. Cependant, pour véritablement analyser l’affiche et en déduire sa relation avec les attentes des spectateurs, il est primordial d’évoquer la “réelle représentation” se cachant derrière ce qui semble être un bateau.
Ce bateau, que l’on perçoit comme tel de par l’influence des mots utilisés sur notre subconscient et de par le cadrage utilisé, est en réalité le théâtre de Valenciennes situé à proximité du Campus Universitaire des Tertiales. C’est à la fois un lieu d’apprentissage de l’art de la scène, c’est d’ailleurs à cet endroit que j’ai joué des pièces de théâtre durant mes années lycées, et est aussi un lieu de représentation de divers domaines artistiques tels que la danse, la musique et le théâtre.
Pour replacer cette photographie dans son contexte et dans sa dimension sociale, le Phénix est la scène nationale de Valenciennes dans le Nord. Ce centre culturel constitue un symbole du patrimoine culturel de la Région Hauts-de-France. Effectivement, le Phénix est titulaire du label Scène nationale accordé par le ministère de la Culture et déclaré comme d’intérêt communautaire depuis novembre 2016. Véritable vecteur de l’attractivité de Valenciennes, il est également un lieu de passage dans le quotidien des étudiants du campus des Tertiales.
Il s’agit d’une mise en scène incontestable pour provoquer l’illusion d’optique à l’aide de l’angle de vue, du cadrage et des tons utilisés. Il est bien question d’un choix délibéré. En amont de la prise de cette dernière, nombreux sont les camarades qui m’ont réconforté dans l’idée que le bâtiment pouvait être perçu, sous un certain angle de vue, comme un bateau. Nous pouvons affirmer, dans ce contexte social, que les personnes avec lesquelles nous communiquons nous inspirent dans notre représentation.

(Image avant recadrage, retouche et montage ajouté au fichier pdf remis sur Moodle)

Cette image vise ainsi à inscrire le Phénix dans son contexte culturel et à en faire un symbole puissant de l’art et du voyage intellectuel proposé par le biais de ses représentations artistiques depuis près de trois décennies. Il serait intéressant de rappeler le contexte social dans lequel a été créé le Phénix faisant suite à un incendie qui a détruit le précédent établissement pendant la dernière guerre. La décision de reconstruire un théâtre avait été prise en 1989 par la municipalité conduite, à cette période, par Jean-Louis Borloo. La création du Phénix marque la volonté de présenter aux 350.000 habitants de l’agglomération, à cette période, une programmation pluridisciplinaire.

5 -

6 - L'objectif de cette création est d'établir un lien métaphorique entre le voyage martime (forme de bateau que l'on peut conférer au théâtre d'un certain angle de vue) et le voyage artistique et donc de l'esprit.
J'ai estimé que le Phénix est un lieu qui a le mérite d'être représenter car il est un vecteur de l'attractivité de la Région et est un symbole puissa,t de l'art de la scène dans le Valenciennois.
Par ailleurs, il est également un lieu que j'affectionne tout particulièrement car j'ai pu étudier le théâtre et jouer une pièce devant des milliers de personnes au cours de mes années lycées au sein de cette scène nationale.

7 - Ainsi, l’illusion d’optique née de la multitude d’informations perçues par nos yeux, ensuite interprétées, et transmise à notre cerveau qui va les trier et les analyser selon nos connaissances.
Le message communiqué par cette affiche de spectacle est alors susceptible de tromper le récepteur selon le contexte social et culturel dans lequel il s’ancre et la compréhension métaphorique qui lui confère.

8 - Ce cours a été l'opportunité de mettre des mots sur des représentations et sur des messages communiquées au travers de document visuel. Il a été véritablement enrichissant et les notions apprises m'ont été bénéfiques.
La forme des cours, l'illustration des capsules, les vidéos, les sites web et les notes audio reliés à chaque module m'ont été d'une grande utilité et ont rendu ce module polytechnique interractif et ludique.
Je vous remercie vivement pour ce cours plus que plaisant et vous souhaite une belle continuation, en espérant que vous avez apprécié l'image et l'interprétation de cette dernière.

Date Created

15/12/2023 09:25:50

Identifier

994 3776 15/12/2023 09:25:5

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