Rosaline Nguyen Extrait du film Cars sorti en 2006 réalisé par John Lasseter et produit par Disney

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Rosaline Nguyen Extrait du film Cars sorti en 2006 réalisé par John Lasseter et produit par Disney
Description

Cars est un film d’animation créer par Disney au sujet d’une voiture de course (Flash McQueen) qui souhaite participer à un tournoi de course. Dans ce film nous suivons son aventure dans un monde où vivent des voitures humanisées qui parlent et qui ont des sentiments.
A comme étudiant
Rosaline Nguyen
A comme question
1 - Justification du caractère trompeur de l'image
2 - Analyse syntaxique
3 - Analyse sémantique
4 - Analyse pragmatique
5 - Pourquoi et en quoi cette image est-elle trompeuse ?
6 - Raisons de ce choix
7 - Conclusion
8 - Bilan
A comme réponse
1 - L’image est trompeuse car à première vue, on peut penser que c’est juste une image d’un film d’animation pour enfants. Et que l’image montre juste une voiture se dirigeant à une aire de repos pour se restaurer. De plus, en connaissant le contexte, c’est-à-dire un film produit par Disney et ciblant les enfants, on ne pense pas à d’autres sens sur la photo. On pense à un sens innocent où la voiture sort juste de la route pour se diriger à un « truckstop ».

Mais si on analyse l’image de plus près, avec les signes linguistiques on se rend compte que le sens de la photo n’est plus la même. En effet, on passe d’un sens innocent sans vraiment se poser la question à un sens plus humoristique et mature. C’est un sens qu’on ne s’attend pas venant d’un film pour les enfants. Au lieu que sa soit une voiture se dirigeant sur une aire de repos, en connaissant le sens des textes, finalement c’est une voiture qui va aller voir des stripteaseuses.

Lors du film Cars, le réalisateur a tenté d’humaniser au maximum les personnages en leur donnant un caractère humain. En mettant ce message caché dans cet extrait, il relève un événement sociétal/ culturelle. Effectivement, il insinue par là que les humains aiment aller dans ce genre d’endroit et que cela fait partie du comportement humain.
2 - Le support matériel de l’image est un extrait d’un film d’animation. Ce n’est donc pas une prise de vue réelle. L’image est horizontale comme la forme des télévisions.

La texture de l’image est très lisse et nette. Ce qui montre que c’est une image d’un film par la qualité de l’image et la texture homogène sur tout l’image. En effet, toute l’image est très lisse. Cependant, nous pouvons voir qu’au premier et subtilement au second plan de l’image, il y a un effet flou. Ce flou permet de montrer que l’image est en mouvement et que donc les premiers éléments de l’image soit un peu flouté par le mouvement.

En ce qui concerne les couleurs de l’image, le gris foncé est fortement présent, le jaune-orangé ainsi que le bleu. Malgré que l’image soit un peu sombre nous pouvons apercevoir des touches de lumières vives. En effet, l’image est un peu sombre et nous pouvons le voir avec la dominance de gris foncé mais aussi nous pouvons voir les phares de la voiture allumés. Ce qui montre qu’il fait assez sombre pour devoir utiliser des phares pour illuminer sa route

L’orientation du regard se dirige plutôt vers le centre de l’image. En effet, notre regard est d’abord attiré par la voiture au centre avec ses phares allumés. Les lignes verticales de la route orientent notre regard vers la voiture qui est le seul élément sur la route vide.

L’éclairage de l’image est majoritairement émis par le couché de soleil au troisième plan. On peut également observer une lueur de lumière émanant à l’avant de la voiture ce qui nous laisse croire que c’est le soir qui tombe. Il y a également l’enseigne au troisième plan qu’on peut voir éclairé mais aussi le bâtiment au second plan.

Malgré que la couleur principale de l’image soit un gris foncé donc une couleur froide, le ton de l’image reste chaud. En effet, grâce à la luminosité du ciel jaune-orangé qui se reflète sur la route. Ce qui vient réchauffer la route et ainsi resté dans les tons chauds.

L’image ne présente aucun cadre. En effet, elle est affichée en tant que telle. Concernant l’angle de vue de la photo, nous somme positionner à l’arrière du sujet (la voiture) et assez loin. Nous sommes à la hauteur du sujet également.

En ce qui concerne les éléments iconiques de l’image, nous pouvons observer la voiture avec une valise sur son toit. Ce qui nous laisse penser que la voiture est en voyage et qu’elle a fait un long chemin. Nous pouvons également observer un panneau d’indication avec écrit « last truck stop for 500 MI », ce qui indique bien que la voiture fait un long voyage sur une longue route. Nous pouvons ensuite voir l’enseigne illuminée avec écrit « Top Down », « Truckstop » et « all convertible waitresses ». La voiture est donc bien arrivée au truckstop. Enfin, nous pouvons observer un bâtiment avec écrit « top down truckstop » qui montre bien la destination de la voiture. Ce type d’éléments montrent un paysage typique de l’Amérique avec des enseignes de ce style ainsi que les textes écrit en anglais.

Les signes linguistiques principaux sont éclairés par des lumières les rouges et oranges pour les mettre en évidence. Contrairement au panneau d’indication qui est plus proche de l’image, où le texte est blanc et sans lumière. Ce qui montre l’importance plus grande pour les textes illuminés.

De plus, ces éléments linguistiques représentent le sens caché de l’image. En effet, c’est un jeu de mot avec « all convertible waitresses », comme les personnages sont des voitures ce sui veut dire que les serveuses sont des décapotables et donc qu’elle se mettent « à nue ». En effet, avec le terme « all convertible », cela appuie le fait que les serveuses « waitresses » peuvent se convertir et dans ce cas-là, dans le monde de l’automobile, on parle de décapotable. Nous pouvons comparer cela à un bar de stripteaseuse.
3 - La relation text-image permet de savoir où se dirige la voiture mais également de mettre en place le contexte de l’image. Le texte est donc important à la compréhension du contexte de l’image.

Le jaune-orangé = représente le coucher du soleil donc la fin de la journée. Elle vient apporter de la chaleur à la photo. Cette couleur chaude peut donner de la nostalgie mais également un sentiment de réconfort. En effet, avec la voiture qui sort de la route cela peut donner cet effet de réconfort.

Le gris-foncé = c’est une couleur froide qui vient accentuer la solitude de la voiture sur la route. Cependant, le jaune-orangé du ciel vient se refléter sur ce gris foncé. La couleur est donc moins froide et vient ajouter ce sentiment de nostalgie.

Le bleu = c’est un bleu clair qu’on peut voir sur le panneau. Il permet de montrer le contraste entre le jour et la nuit. En effet, c’est un panneau qu’on va plutôt réussir à lire en journée. Ici, nous pouvons encore le lire car la nuit n’est pas encore complétement tombée. Cela accentue le fait que la nuit tombe sur l’image. Concernant le bleu du ciel, celui-ci est également clair et vient aussi montrer que la journée se termine.

L’image et ses couleurs nous mettent alors dans une ambiance de début de soirée sur la photo.
4 - Quand on regarde l’image aux premiers abords, on ne voit rien de spécial. On observe juste une voiture sur une route. On peut deviner qu’elle fait un long voyage et que la nuit tombe. On peut également observer que dans ce cas elle rejoint une aire de repos « truckstop ».
Cependant, avec les textes on s’aperçoit que ce n’est pas du tout ce sens qu’il faut comprendre cet extrait de film. En voyant cette image nous pouvons d’abord ressentir un sentiment de nostalgie et réconfort. Mais en connaissant le sens, l’image va plutôt provoquer de la surprise ainsi que des rires chez le spectateur.

Ce message caché est destiné aux adultes qui regardent le film mais notamment les parents qui regardent le film avec leurs enfants. Même si c’est un film dédié à la jeunesse, grâce à ce sens caché, cela fait rire les parents et petits comme grands, ils peuvent profiter du film.
5 -
6 - J’ai choisi cette image car elle possède un sens caché qu’on ne s’attendrai pas à avoir dans le contexte du film. En effet, c’est un film d’animation destiné aux enfants mais le sens caché de cette scène en particulier ne peut seulement être compris par des adultes.
De plus, ce film fait parti de mon enfance et est maintenant un classique à mes yeux. Cependant, avec l’âge je peux prendre du recul et voir ces signes que je n’aurais jamais pu remarquer étant plus jeune.

Je trouve alors cela intéressant d’analyser une image que j’ai vu lors de mon enfance avec un regard plus mature. Mais également, je trouve que le sens caché de cette image est surprenant venant d’un studio comme Disney. Effectivement, Disney est connu pour être un studio qui créer des films d’animation pour enfants et qui font rêver comme les princesses Disney.

Je vais dans un premier temps faire une analyse du plan syntaxique de l’image. Dans un second temps, je vais procéder à une analyse du plan sémantique. Ensuite, je vais analyser le plan pragmatique de l’image. Puis dans un dernier temps, je vais expliquer en quoi cette image est trompeuse.
7 - Pour conclure, cette image est une image trompeuse par son sens. Quand on analyse l’image le sens de l’image qu’on a à première vue change complètement. De plus, en connaissant le contexte de l’image, ce sens caché devient encore plus improbable.
8 - Cette image trompeuse joue sur un jeu de mot en lien avec l'univers du film. Mais également elle peut tromper n'importe qui tant que la personne ne se penche pas plus en détail sur l'image. C'est une image trompeuse subtile, dans un contexte décalé et qui permet de suscité du rire auprès des spectateurs.
Date Created
15/12/2023 19:15:14
Identifier
1277 3752 15/12/2023 19:15:1